Estos son 15 culebrones fílmicos, que entre precuelas y secuelas, acumulan muchas películas. Cabe señalar que la mayoría de los aquí reunidos, tienen vida como para otra película más…
Indiana Jones
Indiana Jones y los cazadores del arca perdida (1981)
Indiana Jones y el templo de la perdición (1984)
Indiana Jones y la última cruzada (1989)
Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal (2008)
Terminator
The Terminator (1984)
Terminator 2: el juicio final (1991)
Terminator 3: la rebelión de las máquinas (2003)
Terminator: la salvación (2009)
El señor de los anillos
El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo (2001)
El Señor de los Anillos: las dos torres (2002)
El Señor de los Anillos: el retorno del Rey (2003)
El hobbit: un viaje inesperado (2012)
Chucky
Chucky, el Muñeco Diabólico (1988)
Chucky, el Muñeco Diabólico 2 (1990)
Chucky, el Muñeco Diabólico 3 (1991)
La Novia de Chucky (1998)
El hijo de Chucky (2004)
El exorcista
El Exorcista (1973)
El Exorcista II: El Hereje (1977)
El Exorcista III (1990)
El Exorcista: El Comienzo (2004)
Dominio: Protosecuela de El exorcista (2005)
X-men
X-Men (2000)
X-Men 2 (2003)
X-Men: The Last Stand (2006)
X-Men Origins: Wolverine (2009)
X-Men: First Class (2011)
The Wolverine (2013) -Próximamente-
Rocky
Rocky (1976)
Rocky II (1979)
Rocky III (1982)
Rocky IV (1985)
Rocky V (1990)
Rocky Balboa
Star Wars
Star Wars: episodio I - La amenaza fantasma (1999)
Star Wars: episodio II - El ataque de los clones (2002)
Star Wars: episodio III - La venganza de los Sith (2005)
Star Wars: episodio IV – Una nueva esperanza (1977)
Star Wars: episodio V - El Imperio Contraataca (1980)
Star Wars: episodio VI - El retorno del Jedi (1983)
Alien
Alien, el octavo pasajero (1979)
Aliens, el regreso (1986)
Alien 3 (1992)
Alien: Resurrección (1997)
Alien vs Depredador (2004)
Alien vs Depredador 2: Requiem (2007)
Prometheus (2012)
El planeta de los simios
El planeta de los simios (1968)
Regreso al planeta de los simios (1970)
Huida del planeta de los simios (1971)
La rebelión de los simios (1972)
La conquista del planeta los simios (1973)
El origen del planeta de los simios (Remake) (2001)
El origen del planeta de los simios (2011)
La risa en vacaciones
La risa en vacaciones
La risa en vacaciones 2
La risa en vacaciones 3
La risa en vacaciones 4
La risa en vacaciones 5
La risa en vacaciones 6
La risa en vacaciones 7
La nueva risa en vacaciones
Harry Potter
Harry Potter y la piedra filosofal (2001)
Harry Potter y la cámara secreta (2002)
Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2004)
Harry Potter y el cáliz de fuego (2005)
Harry Potter y la Orden del Fénix (2007)
Harry Potter y el misterio del príncipe (2009)
Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 1 (2010)
Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 2 (2011)
Pesadilla en la calle del infierno
Pesadilla en la calle del infierno (1984)
Pesadilla en la calle del infierno 2: La Venganza de Freddy (1985)
Pesadilla en la calle del infierno 3: Guerreros del Sueño (1987)
Pesadilla en la calle del infierno 4: Maestro de los sueños (1988)
Pesadilla en la calle del infierno 5: Sueño de niños (1989)
Pesadilla final: la muerte de Freddy (1991)
Wes Craven's New Nightmare (1994)
Freddy contra Jason (2003)
Pesadilla en la calle del infierno (2010)
Halloween
Halloween (1978)
Halloween II (1981)
Halloween III: Season of the Witch (1982)
Halloween IV: The Return of Michael Myers (1988)
Halloween V: The Revenge of Michael Myers (1989)
Halloween VI: The Curse of Michael Myers (1995)
Halloween H20: Twenety Years Later (1998
Halloween: Resurrection (2002)
Halloween (2007)
Halloween II (2009)
Viernes 13
Viernes 13 (1980)
Viernes 13 ParteII (1981)
Viernes 13 Parte III (1982)
Viernes 13 Parte IV El Capitulo Final (1984)
Viernes 13: Un nuevo comienzo (1985)
Viernes 13 Parte VI, Jason Lives (1986)
Viernes 13 Parte VII, La sangre nueva (1988)
Viernes 13 Parte VIII, Jason toma Manhattan (1989)
Jason Goes to Hell: Viernes final (1993)
Jason X (2002)
Freddy Vs Jason (2003)
Viernes 13 (2009)
Indiana Jones
Indiana Jones y los cazadores del arca perdida (1981)
Indiana Jones y el templo de la perdición (1984)
Indiana Jones y la última cruzada (1989)
Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal (2008)
Terminator
The Terminator (1984)
Terminator 2: el juicio final (1991)
Terminator 3: la rebelión de las máquinas (2003)
Terminator: la salvación (2009)
El señor de los anillos
El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo (2001)
El Señor de los Anillos: las dos torres (2002)
El Señor de los Anillos: el retorno del Rey (2003)
El hobbit: un viaje inesperado (2012)
Chucky
Chucky, el Muñeco Diabólico (1988)
Chucky, el Muñeco Diabólico 2 (1990)
Chucky, el Muñeco Diabólico 3 (1991)
La Novia de Chucky (1998)
El hijo de Chucky (2004)
El exorcista
El Exorcista (1973)
El Exorcista II: El Hereje (1977)
El Exorcista III (1990)
El Exorcista: El Comienzo (2004)
Dominio: Protosecuela de El exorcista (2005)
X-men
X-Men (2000)
X-Men 2 (2003)
X-Men: The Last Stand (2006)
X-Men Origins: Wolverine (2009)
X-Men: First Class (2011)
The Wolverine (2013) -Próximamente-
Rocky
Rocky (1976)
Rocky II (1979)
Rocky III (1982)
Rocky IV (1985)
Rocky V (1990)
Rocky Balboa
Star Wars
Star Wars: episodio I - La amenaza fantasma (1999)
Star Wars: episodio II - El ataque de los clones (2002)
Star Wars: episodio III - La venganza de los Sith (2005)
Star Wars: episodio IV – Una nueva esperanza (1977)
Star Wars: episodio V - El Imperio Contraataca (1980)
Star Wars: episodio VI - El retorno del Jedi (1983)
Alien
Alien, el octavo pasajero (1979)
Aliens, el regreso (1986)
Alien 3 (1992)
Alien: Resurrección (1997)
Alien vs Depredador (2004)
Alien vs Depredador 2: Requiem (2007)
Prometheus (2012)
El planeta de los simios
El planeta de los simios (1968)
Regreso al planeta de los simios (1970)
Huida del planeta de los simios (1971)
La rebelión de los simios (1972)
La conquista del planeta los simios (1973)
El origen del planeta de los simios (Remake) (2001)
El origen del planeta de los simios (2011)
La risa en vacaciones
La risa en vacaciones
La risa en vacaciones 2
La risa en vacaciones 3
La risa en vacaciones 4
La risa en vacaciones 5
La risa en vacaciones 6
La risa en vacaciones 7
La nueva risa en vacaciones
Harry Potter
Harry Potter y la piedra filosofal (2001)
Harry Potter y la cámara secreta (2002)
Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2004)
Harry Potter y el cáliz de fuego (2005)
Harry Potter y la Orden del Fénix (2007)
Harry Potter y el misterio del príncipe (2009)
Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 1 (2010)
Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 2 (2011)
Pesadilla en la calle del infierno
Pesadilla en la calle del infierno (1984)
Pesadilla en la calle del infierno 2: La Venganza de Freddy (1985)
Pesadilla en la calle del infierno 3: Guerreros del Sueño (1987)
Pesadilla en la calle del infierno 4: Maestro de los sueños (1988)
Pesadilla en la calle del infierno 5: Sueño de niños (1989)
Pesadilla final: la muerte de Freddy (1991)
Wes Craven's New Nightmare (1994)
Freddy contra Jason (2003)
Pesadilla en la calle del infierno (2010)
Halloween
Halloween (1978)
Halloween II (1981)
Halloween III: Season of the Witch (1982)
Halloween IV: The Return of Michael Myers (1988)
Halloween V: The Revenge of Michael Myers (1989)
Halloween VI: The Curse of Michael Myers (1995)
Halloween H20: Twenety Years Later (1998
Halloween: Resurrection (2002)
Halloween (2007)
Halloween II (2009)
Viernes 13
Viernes 13 (1980)
Viernes 13 ParteII (1981)
Viernes 13 Parte III (1982)
Viernes 13 Parte IV El Capitulo Final (1984)
Viernes 13: Un nuevo comienzo (1985)
Viernes 13 Parte VI, Jason Lives (1986)
Viernes 13 Parte VII, La sangre nueva (1988)
Viernes 13 Parte VIII, Jason toma Manhattan (1989)
Jason Goes to Hell: Viernes final (1993)
Jason X (2002)
Freddy Vs Jason (2003)
Viernes 13 (2009)
Por:
José PUMA
Django es el último trabajo del afamado directo Quentin Tarantino, cineasta que se caracteriza por el uso tan kitsch de la violencia, como del humor negro. Esta película cuenta las hazañas de un afroamericano, viviendo los horrores de la esclavitud, a la mitad del siglo XIX en Estados Unidos. Pues bien, esta sujeto de nombre Django, es apoyado por King Schultz, quien patrocina, no solo su liberación, sino, también su venganza y el rescate de su esposa –también afroamericana-.
Por supuesto, y como ocurre casi siempre, la película por ser de Tarantino, fue más esperada que nada, y es que si bien, no es la mejor película del director, si es un filme western que homenajea a su forma, las películas de este género. La violencia, los gritos, los rictus de dolor y la sangre a chorros, no dejarán de ser nunca la huella de Tarantino, pero este trabajo en especial, trae consigo la carga de saber que la historia de la humanidad, ofreció momentos, casi tan bizarros como los que Quentin aquí nos muestra.
La fotografía es precisa, muestra paisajes reales, con muchas sombras, prados solitarios, que lo mismo transmiten libertad, como miedo a ser aprehendido. Ahora, si hablamos del guión, es básico, como casi en todas las películas del director, pero no vacio, su sencillez es el mejor atractivo, porque la escena, los ángulos, la iluminación y la incertidumbre, son la mano que atrapa al que ve la película.
El elenco, muy bueno. Pero hay que decirlo también, quedo muy claro que la incursión de un Di Caprio o un Samuel L. Jackson, solo fueron ganchos de mercado, sin necesidad alguna, eso sí, excelentes actores –también había que decirlo-. Fuera de ello, las actuaciones de Jamie Foxx y Christoph Waltz, como Django y King Schultz respectivamente, fueron estupendas.
Entre otras cosas, este filme ofrece una rica banda sonora, que valdrá la pena disfrutarla por separado a la película. Pero que da, dentro del filme, una atmosfera épica al momento trascurrido en pantalla.
Una película recomendable, eso sí, utilice un cojín si piensa verla en cine, o si la ve en casa, un buen asiento, pues su duración es de tres horas en las que usted podría entumirse en varias ocasiones, mientras acaba con sus uñas.
José PUMA
Django es el último trabajo del afamado directo Quentin Tarantino, cineasta que se caracteriza por el uso tan kitsch de la violencia, como del humor negro. Esta película cuenta las hazañas de un afroamericano, viviendo los horrores de la esclavitud, a la mitad del siglo XIX en Estados Unidos. Pues bien, esta sujeto de nombre Django, es apoyado por King Schultz, quien patrocina, no solo su liberación, sino, también su venganza y el rescate de su esposa –también afroamericana-.
Por supuesto, y como ocurre casi siempre, la película por ser de Tarantino, fue más esperada que nada, y es que si bien, no es la mejor película del director, si es un filme western que homenajea a su forma, las películas de este género. La violencia, los gritos, los rictus de dolor y la sangre a chorros, no dejarán de ser nunca la huella de Tarantino, pero este trabajo en especial, trae consigo la carga de saber que la historia de la humanidad, ofreció momentos, casi tan bizarros como los que Quentin aquí nos muestra.
La fotografía es precisa, muestra paisajes reales, con muchas sombras, prados solitarios, que lo mismo transmiten libertad, como miedo a ser aprehendido. Ahora, si hablamos del guión, es básico, como casi en todas las películas del director, pero no vacio, su sencillez es el mejor atractivo, porque la escena, los ángulos, la iluminación y la incertidumbre, son la mano que atrapa al que ve la película.
El elenco, muy bueno. Pero hay que decirlo también, quedo muy claro que la incursión de un Di Caprio o un Samuel L. Jackson, solo fueron ganchos de mercado, sin necesidad alguna, eso sí, excelentes actores –también había que decirlo-. Fuera de ello, las actuaciones de Jamie Foxx y Christoph Waltz, como Django y King Schultz respectivamente, fueron estupendas.
Entre otras cosas, este filme ofrece una rica banda sonora, que valdrá la pena disfrutarla por separado a la película. Pero que da, dentro del filme, una atmosfera épica al momento trascurrido en pantalla.
Una película recomendable, eso sí, utilice un cojín si piensa verla en cine, o si la ve en casa, un buen asiento, pues su duración es de tres horas en las que usted podría entumirse en varias ocasiones, mientras acaba con sus uñas.
Fotógrafo y cinefotógrafo. De origen mexicano, este capitalino, trabajo nada más y nada menos que con cineastas como Sergéi Eisenstein (Rusia) y Luis Buñuel (España). Siempre reconocido por retratar el paisaje y su gente, con maestría y originalidad. 4 de febrero de 1902: Nace en la ciudad de México Manuel Álvarez Bravo.
• 1915: Se inscribe en la Academia de San Carlos para estudiar arte y música.
• 1923: Conoce al fotógrafo alemán Hugo Brehme.
• 1923: Compra su primera cámara.
• 1925: Gana su primer premio en un concurso local de Oaxaca.
• 1925: Se casa con Dolores Martínez de Anda, más tarde conocida artísticamente como Lola Álvarez Bravo.
• 1926 al 1930: Se dedica a la foto costumbrista retratando al México de la época, eso sí, con una clara importancia en el ciudadano de a pie, nada de aristócratas.
• 1930: Su amiga, la fotógrafa italiana, Tina Modotti es desterrada de México por sus afiliaciones comunistas, dejando a Álvarez Bravo su trabajo en la revista “Mexican Folkways” fotografiando a los muralistas de la época, y haciendo de nuevos amigos, que le traerían grandes influencias en su obra.
• 1930: llega a México el cineasta Sergei Eisenstein, para filmar "Qué viva México!", y Álvarez Bravo es seleccionado por el director ruso como fotógrafo de toma fija. Algunas de sus imágenes son compradas por el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
• 1931: Gana el primer premio en el concurso fotográfico organizado por la fábrica de Cemento Tolteca.
• 1932: Expone por primera vez en solitario en el Palacio de Bellas Artes.
• 1935: Expone su obra en París.
• 1936 expuso en la Galería Hipocampo del poeta mexicano Xavier Villaurrutia.
• 1939: Es el fotógrafo del libro "Catálogo de la exposición Surrealista Internacional".
• 1940: Manuel Álvarez Bravo incursiona en el cine mexicano.
• 1942: el Museum of Modern Art de Nueva York adquiere las primeras obras de Álvarez Bravo.
• 1943 al 1953: Trabaja como fotógrafo de fijas de la Sección de Técnicos y Manuales del Sindicato de la Producción Cinematográfica en México. Entre las películas que retrata se encuentra “Nazarín” de Buñuel.
• 1944: Es realizador del largometraje Tehuantepec, y de los cortometrajes Los tigres de Coyoacán, La vida cotidiana de los perros, ¿Cuánta será la oscuridad? (con el escritor José Revueltas) y El obrero (con el también escritor Juan de la Cabada).
• 1945: Enseña fotografía en la Escuela de San Carlos, en el Instituto de Cinematografía del STPC y en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos.
• 1955: Son incluidas sus fotos en la famosa exhibición, Family of Man, patrocinada por Edward Steichen, en Estados Unidos.
• 1959: Álvarez Bravo dejó de trabajar en la industria del cine y se volvió fotógrafo de libros de arte importantes para el Fondo Editorial de la Plástica Mexicana, del cual fue fundador.
• 1971: Expone en el Pasadena Art Museum de California, Estados Unidos.
• 1975: Recibe el Premio Nacional de las Artes por el gobierno de México.
• 1978: Expone en Corcoran Gallery of Art en Washington D.C. Estados Unidos.
• 1981: Recibe la Condecoración oficial de la Ordre des Arts et Lettres Français, por el gobierno francés.
• 1984: Recibe el Premio internacional de la fundación Hasselblad por el gobierno de Suecia.
• 1987: Es galardonado con el reconocimiento Master of Photography del ICP en Nueva York, Estados Unidos.
• 1990: Expone su obra en el Museum of Photographic Arts en San Diego, Estados Unidos.
• 1997: Expone 175 fotografías en el MOMA de Nueva York, Estados Unidos.
• 2000 al 2006 una sala del Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México llevó su nombre
• 19 de octubre del 2002: Fallece a la edad de 100 años.
Por:
Gustavo Diz
Director: Sebastián del Amo
País: México
Año: 2012
Fue poco reconocido, no digamos un genio, pero si un precursor del cine de cabaret, el cine que mostró antes que nadie el México nocturno; el México del que muchos participaron, pero pocos reconocieron. Juan Orol, el rey churro, como también fue conocido, el director incomprendido que dio al cine una vuelta completa, que buscó triunfar contando historias de gagsters, cabareteras y charros, pero que se ganó el desprecio de la crítica.
Pues bien, este hombre, se vio homenajeado en una cinta que algunos califican como insípida, otros incluso la comparan -casi de manera irónica- como un churro más, de esos que filmaba Orol. No obstante un elenco bien logrado, compuesto por Jesús Ochoa, Ximena González-Rubio, Gabriela de la Garza, Karin Burnett, Alfonso Borbolla y el buen Roberto Sosa, interpretando a Juan orol; cuentan la vida y obra del hombre detrás de la lente, intentando mostrar a un Juanito muy decidido a triunfar, sin importar lo que otros digan, haciendo del negocio de filmar películas, un carrera como seductor, pues muchas de sus actrices, también las hizo sus esposas.
Gustavo Diz
Director: Sebastián del Amo
País: México
Año: 2012
Fue poco reconocido, no digamos un genio, pero si un precursor del cine de cabaret, el cine que mostró antes que nadie el México nocturno; el México del que muchos participaron, pero pocos reconocieron. Juan Orol, el rey churro, como también fue conocido, el director incomprendido que dio al cine una vuelta completa, que buscó triunfar contando historias de gagsters, cabareteras y charros, pero que se ganó el desprecio de la crítica.
Pues bien, este hombre, se vio homenajeado en una cinta que algunos califican como insípida, otros incluso la comparan -casi de manera irónica- como un churro más, de esos que filmaba Orol. No obstante un elenco bien logrado, compuesto por Jesús Ochoa, Ximena González-Rubio, Gabriela de la Garza, Karin Burnett, Alfonso Borbolla y el buen Roberto Sosa, interpretando a Juan orol; cuentan la vida y obra del hombre detrás de la lente, intentando mostrar a un Juanito muy decidido a triunfar, sin importar lo que otros digan, haciendo del negocio de filmar películas, un carrera como seductor, pues muchas de sus actrices, también las hizo sus esposas.
Este soñador español, de nacimiento, y cubano de crecimiento, se hace acompañar, por un ficticio personaje de exótico nombre: Johnny Carmenta –interpretado también por Roberto Sosa-, quien ayuda a Orol a acertar en puntos medulares de su vida, llevándolo a ser un "grande". Entre otras cosas, vemos en el filme, el paso del blanco y negro al color, y su la negativa del “Frankestein del cine” -como algunos llamaron a Juan Orol- a cambiar la tematica en sus cintas. Este y otros elementos forman parte de esta película que intenta vendernos a un Juan Orol, tan grande como su obra. La última palabra... la tiene usted.
Febrero de Cine en La WACHA Reevoluciona. Artículos, criticas, reseñas y rankings de películas durante todo el mes…
¡Espéralo!
Por:
Ma. Dolores Lesdoy
Ir a un toquin, concierto, tocada o show siempre resulta interesante. Ver a tu banda y disfrutar del recital sin que nada se interponga entre tu transe y el espectáculo de tus ovacionados. La ilusión de tenerlos de frente, cuando siempre los viste en foto, y ahora interpretando las rolitas que te hacen alucinar…Bueno, bueno, esto resulta perfecto si no se presentan cualquiera de estas 10 incidencias…
El que se pone hasta las chanclas a mitad del concierto
Está bien, todo mundo es libre de hacer de su cuerpo lo que quiere, meterse cualquier cantidad de porquerías, pero amigo, quédate tranquilito en tu lugar sin molestar a nadie, y déjanos a los demás disfrutar la velada ¡No manches!
El que pide rolas al artista desde el oído del de adelante
El que fuma mota o tabaco y le echa el humo al de al lado
¡Fumen lo que quieran! Pero no le echen el humor en la cara a nadie, no está chido. En el calor del recital llega una infinidad de olores, que quizá, puedan ser menos amables que el del cigarro o la mota, pero echar la bocanada al compadre de al lado, no está padre ¡Echa el humo pa´l otro lado, no friegues!
El que avienta botellas con raros contenidos
Es costumbre –muy mala por cierto- que en los toquines de México, y cualquiera de sus plazas, a vienten vasos de cartón o botellas plásticas, estas muchas veces con orines en si interior, que además de ser un proyectil peligroso, se vuelve una onda de mal gusto ¡Aviéntame un hermano mejor!
El que agarra nalgas a diestra y siniestra
Típico, si los hay en el metro, ¿porque no en un concierto? Estos cuates –porque en su mayoría son hombres lujuriosos, hambrientos de carnes, con cara de depredadores sexuales asquerosos, y no soy feminista- se dedican a toquetear a tiernas damiselas, creyendo que por que se les asoma la tanga ya les da el derecho a sabrosearselas al compás de cualquier rola. ¡Compórtense carajo!
El que platica con su cuate cada detalle que pasa en el escenario
Ir acompañado esta bueno, finalmente disfrutas con tu amigo o amiga un momento que para ti es muy importante y con quien si no con tu raza, pero eso sí, los por menores se dan al final, ¡Por favor, ya dejen de platicar o lárguense a un café!
Ma. Dolores Lesdoy
Ir a un toquin, concierto, tocada o show siempre resulta interesante. Ver a tu banda y disfrutar del recital sin que nada se interponga entre tu transe y el espectáculo de tus ovacionados. La ilusión de tenerlos de frente, cuando siempre los viste en foto, y ahora interpretando las rolitas que te hacen alucinar…Bueno, bueno, esto resulta perfecto si no se presentan cualquiera de estas 10 incidencias…
El que se pone hasta las chanclas a mitad del concierto
Está bien, todo mundo es libre de hacer de su cuerpo lo que quiere, meterse cualquier cantidad de porquerías, pero amigo, quédate tranquilito en tu lugar sin molestar a nadie, y déjanos a los demás disfrutar la velada ¡No manches!
El que pide rolas al artista desde el oído del de adelante
Gritar incoherencias, gritar de emoción, corear la canción, todo esto se ve en un concierto, pero si cada que termina un canción se te trepa un cuate al hombro y grita desde tu oído la rola que espera escuchar, lo único que logrará es acabar con tu paciencia y deseando que el próximo botellazo con orines, sea para él ¡Ya cállate maestro!
El que fuma mota o tabaco y le echa el humo al de al lado
¡Fumen lo que quieran! Pero no le echen el humor en la cara a nadie, no está chido. En el calor del recital llega una infinidad de olores, que quizá, puedan ser menos amables que el del cigarro o la mota, pero echar la bocanada al compadre de al lado, no está padre ¡Echa el humo pa´l otro lado, no friegues!
Es costumbre –muy mala por cierto- que en los toquines de México, y cualquiera de sus plazas, a vienten vasos de cartón o botellas plásticas, estas muchas veces con orines en si interior, que además de ser un proyectil peligroso, se vuelve una onda de mal gusto ¡Aviéntame un hermano mejor!
Todos queremos la imágenes del concierto, presumir a la banda que estuvimos ahí en las primeras 57 filas de la tan esperada presentación, pero volarte la barda grabando más de medio recital con el brazote estorbándonos las vista, eso, no está chido ¡Cómprate el concierto pirata mano!
Está bien, canta, grita, saca tus emociones, pero apréndete las letras, o ¿como para que viniste a un concierto donde ni las rolas te sabes?, o ya de perdis, metete a un cursito de inglés, neta, arruinas el momento de a gacho ¡Guarda silencio mano, porfitas!
El que agarra nalgas a diestra y siniestra
Típico, si los hay en el metro, ¿porque no en un concierto? Estos cuates –porque en su mayoría son hombres lujuriosos, hambrientos de carnes, con cara de depredadores sexuales asquerosos, y no soy feminista- se dedican a toquetear a tiernas damiselas, creyendo que por que se les asoma la tanga ya les da el derecho a sabrosearselas al compás de cualquier rola. ¡Compórtense carajo!
El que platica con su cuate cada detalle que pasa en el escenario
Ir acompañado esta bueno, finalmente disfrutas con tu amigo o amiga un momento que para ti es muy importante y con quien si no con tu raza, pero eso sí, los por menores se dan al final, ¡Por favor, ya dejen de platicar o lárguense a un café!
Sabemos que entre el slam, los empujones y la euforia de escuchar los primeros acordes de tu rola favorita se antoja un tabique, pero no jodas, la mata del compa que tienes al frente no tiene la culpa, ya le echaste a perder como 5 mil pesos de años de champú, acondicionador y las cremas carísimas que se unta, para traer al concierto ese pelo suave y manejable ¡Fíjate canijo!
El que la hace de jamón a quien se te ponga en frente
Nunca falta el gandul, el pasadito de lanza que se cree Juan Trompadas, que si lo viste feo, que si no le pediste la misma rola que él, que si bailaste demás en la rola que no era pa´bailar, etcétera. Todos son motivos para que este paranoide se ponga bravo, y te quiere romper la mamá a la menor provocación ¡Hermano lánzate a neuróticos anónimos!
Por:
Juan X Manrrique
Pilar y su padre viven juntos, hasta el dia en que ella regresa de trabajar y lo encuentra muerto. Extra al dolor por la partida de su viejo, Pilar da inicio a una etapa en su vida en la que el fantasma de su padre, los recuerdos, el duelo y su contacto constante con quien la crió, hacen que Pilar se aleje de su mundo exterior, volviéndose huraña, obstinada, celosa de lo que ahora está viviendo. Amigos y familiares emprenden desesperados esfuerzos por regresarla a “su realidad”, pero Pilar rechaza todo intento.
Esta película de creación mexicana, se estrena hoy 18 de enero en las salas de cines comercial, con un elenco integrado por Cecilia Suarez (Pilar), Arturo Barba (José), Gabriela de la Garza (Gabriela), Moisés Arizmendi (Marco), Verónica Langer (Tía Úrsula) y Marcelo D' Andrea (Juan Guillén). Un drama centrado en la encrucijada de estar vivo sin la presencia de la persona que le da sentido a la propia existencia.
Juan X Manrrique
Pilar y su padre viven juntos, hasta el dia en que ella regresa de trabajar y lo encuentra muerto. Extra al dolor por la partida de su viejo, Pilar da inicio a una etapa en su vida en la que el fantasma de su padre, los recuerdos, el duelo y su contacto constante con quien la crió, hacen que Pilar se aleje de su mundo exterior, volviéndose huraña, obstinada, celosa de lo que ahora está viviendo. Amigos y familiares emprenden desesperados esfuerzos por regresarla a “su realidad”, pero Pilar rechaza todo intento.
Esta película de creación mexicana, se estrena hoy 18 de enero en las salas de cines comercial, con un elenco integrado por Cecilia Suarez (Pilar), Arturo Barba (José), Gabriela de la Garza (Gabriela), Moisés Arizmendi (Marco), Verónica Langer (Tía Úrsula) y Marcelo D' Andrea (Juan Guillén). Un drama centrado en la encrucijada de estar vivo sin la presencia de la persona que le da sentido a la propia existencia.
Por 75 pesitos, puedes conocer 300 objetos personales de la pintura mexicana más influyente; Frida Kahlo. Aparatos ortopédicos, joyas, cartas, fotografías o zapatos, y vestidos, son exhibidos en el Museo Casa Frida Kahlo, Londres 247, Coyoacán, Distrito Federal.
Estos artículos fueron hallados dentro de baúles escondidos en uno de los baños de la Casa Azul, y que fueron resguardados por Diego Rivera y Dolores Olmedo. Esta serie de objetos los utilizo Kahlo de 1907 a 1954.
Aun que la exposición muestra accesorios diversos, la muestra lleva por nombre "Las apariencias engañan: los vestidos de Frida Kahlo", y es que son sus vestidos, un referente de o fama internacional, compuesto por elementos eclécticos que lo mismo incluían trajes regionales del Istmo de Tehuantepec, que corsés artísticos elaborados de manera artesanal. Esta exposición cuenta con la participación de la revista Vogue, en donde Kahlo ya apareció en 1937 como referente de moda de la época, La exposición estará abierta hasta noviembre de este año.
Estos artículos fueron hallados dentro de baúles escondidos en uno de los baños de la Casa Azul, y que fueron resguardados por Diego Rivera y Dolores Olmedo. Esta serie de objetos los utilizo Kahlo de 1907 a 1954.
Aun que la exposición muestra accesorios diversos, la muestra lleva por nombre "Las apariencias engañan: los vestidos de Frida Kahlo", y es que son sus vestidos, un referente de o fama internacional, compuesto por elementos eclécticos que lo mismo incluían trajes regionales del Istmo de Tehuantepec, que corsés artísticos elaborados de manera artesanal. Esta exposición cuenta con la participación de la revista Vogue, en donde Kahlo ya apareció en 1937 como referente de moda de la época, La exposición estará abierta hasta noviembre de este año.











































