Fotografía exclusiva de los hechos ocurridos la tarde del 30 de agosto del 2010.
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| Detencion de la Barbie |
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| Barbie en el reclusorio |
Por: euGENIO ZAMORA MOJICA
La Wacha les presenta una entrevista exclusiva a la agrupación de Rock Alternativo
LA PERRA...
La Wacha les presenta una entrevista exclusiva a la agrupación de Rock Alternativo
LA PERRA...
Por: José PUMA
¡Exitosa! Es el adjetivo indicado si hablar de la presentación del 6° número de la revista LA PIEDRA se trata. 
Como es de esperarse, impresión tras impresión, el equipo de la revista LA PIEDRA no solo prostituye la relatividad, también reinventa las formas de presentar sus más recientes ediciones; y en esta ocasión ¡también fue el caso! Con 14 expositores de diversos colectivos como Santa Muerte Cartonera, Revista Trifulca, Hebra Editorial (Chile), Habitantes de Moria, Cofradía de Coyotes (Toluca), La Cartonera Cuernavaca, Astrolabio Editorial Artesanal, Áureo Poemario, Revista Morvoz, 3D2, Producciones ¿Qué?, Acálasletras Ediciones, entre otros, así como LA WACHA y LA PIEDRA se logró una feria de proyectos emergentes, que daban a conocer sus interesantes propuestas. La Casona Spencer (Cuernavaca) fue la cede de tal regocijo. 
Llego el turno de abrir micrófono y a él acudieron diversos compañeros escritores que internaban a propios y a extraños al fascinante mundo de las letras y las historias que se tejen a través de ellas; escuchamos los textos de Yaxkin Mechy (Santa Muerte Cartonera), David Meza (Revista Trifulca), Carolina Avellaneda (Hebra Editorial), Yeni Rueda, Ana Martínez Casas, Segio Lara, Luis Marín, Diana Hernández (Habitantes de Moria), Félix Cardoso (Cofradía de Coyotes), Mariana Ruíz (Astrolabio Editorial Artesanal), Montserrat Ocampo (Áureo Poemario), Abraham Peralta (Morvoz). Denisse Buendía, Dzoara Delgado y del compañero Wacho Eugenio Zamora Mojica. 
Ahora, el turno era de las Petronoticias; para abrir esta parte del jolgorio por la 6° edición, el compañero y amigo Davo Valdés de la Campa presentó su libro “Relatos de un mundo depravado”, libro que será presentado de modo oficial este próximo septiembre. La siguiente buena nueva era el tan esperado anuncio sobre el galardón obtenido por los petrocuates, esto gracias a una convocatoria del programa “Edmundo Valadés”, dicho programa genera patrocinio a revistas independientes, y dado el gusto y la calidad de LA PIEDRA; hoy los compañeros se hacen acreedores a este merecido premio que dará interesantes frutos en la publicación. Serán los números 7, 8 y 9 los que se producirán a través del programa ya mencionado. 
Ahora el compañero Jorge Garibaldi, presenta un performance a base de fractales, Caosnauta es el título de la presentación; las caprichosas y reincidentes formas de los fractales, sazonadas con buena música servirían como perfecta antesala para una de las grandes bandas de rock alternativo que el país ha dado….
¡La Perra ha llegado a la Casona Spencer! Perico & Elena, integrantes de la banda de rock alternativo, llegan a celebrar, con el respetable, la presentación del 6° número de LA REVISTA LA PIEDRA. Rock de cámara es su nueva producción, y es un disco que les llevo mucho tiempo depurar –tal como lo menciona Perico-. La noche hizo su aparición, y al ritmo del bajo y la batería de quienes conforman LA PERRA, se daría por terminado el evento.
¡Exitosa! Es el adjetivo indicado si hablar de la presentación del 6° número de la revista LA PIEDRA se trata. 
Como es de esperarse, impresión tras impresión, el equipo de la revista LA PIEDRA no solo prostituye la relatividad, también reinventa las formas de presentar sus más recientes ediciones; y en esta ocasión ¡también fue el caso! Con 14 expositores de diversos colectivos como Santa Muerte Cartonera, Revista Trifulca, Hebra Editorial (Chile), Habitantes de Moria, Cofradía de Coyotes (Toluca), La Cartonera Cuernavaca, Astrolabio Editorial Artesanal, Áureo Poemario, Revista Morvoz, 3D2, Producciones ¿Qué?, Acálasletras Ediciones, entre otros, así como LA WACHA y LA PIEDRA se logró una feria de proyectos emergentes, que daban a conocer sus interesantes propuestas. La Casona Spencer (Cuernavaca) fue la cede de tal regocijo. 
Llego el turno de abrir micrófono y a él acudieron diversos compañeros escritores que internaban a propios y a extraños al fascinante mundo de las letras y las historias que se tejen a través de ellas; escuchamos los textos de Yaxkin Mechy (Santa Muerte Cartonera), David Meza (Revista Trifulca), Carolina Avellaneda (Hebra Editorial), Yeni Rueda, Ana Martínez Casas, Segio Lara, Luis Marín, Diana Hernández (Habitantes de Moria), Félix Cardoso (Cofradía de Coyotes), Mariana Ruíz (Astrolabio Editorial Artesanal), Montserrat Ocampo (Áureo Poemario), Abraham Peralta (Morvoz). Denisse Buendía, Dzoara Delgado y del compañero Wacho Eugenio Zamora Mojica. 
La tarde de festejo literario continuó con la entrega de los ganadores del Petroconcurso. Entre los laureados se encontraba la compañera Ana Martínez Casas (Habitantes de Moria), así como Fer Carrillo.
Ahora, el turno era de las Petronoticias; para abrir esta parte del jolgorio por la 6° edición, el compañero y amigo Davo Valdés de la Campa presentó su libro “Relatos de un mundo depravado”, libro que será presentado de modo oficial este próximo septiembre. La siguiente buena nueva era el tan esperado anuncio sobre el galardón obtenido por los petrocuates, esto gracias a una convocatoria del programa “Edmundo Valadés”, dicho programa genera patrocinio a revistas independientes, y dado el gusto y la calidad de LA PIEDRA; hoy los compañeros se hacen acreedores a este merecido premio que dará interesantes frutos en la publicación. Serán los números 7, 8 y 9 los que se producirán a través del programa ya mencionado. 
Ahora el compañero Jorge Garibaldi, presenta un performance a base de fractales, Caosnauta es el título de la presentación; las caprichosas y reincidentes formas de los fractales, sazonadas con buena música servirían como perfecta antesala para una de las grandes bandas de rock alternativo que el país ha dado….
¡La Perra ha llegado a la Casona Spencer! Perico & Elena, integrantes de la banda de rock alternativo, llegan a celebrar, con el respetable, la presentación del 6° número de LA REVISTA LA PIEDRA. Rock de cámara es su nueva producción, y es un disco que les llevo mucho tiempo depurar –tal como lo menciona Perico-. La noche hizo su aparición, y al ritmo del bajo y la batería de quienes conforman LA PERRA, se daría por terminado el evento. 
En hora buena por los muchos logros obtenidos con tan increíble proyecto. Quienes hacemos LA WACHA felicitamos efusivamente al petrostaff conformado por Diego Guadarrama, Jerónimo Gómez, Davo Valdés, Ilse Priego Espinosay Andrés Bali; han hecho de esa Piedra un trabajo impresionante, sigan creando, promoviendo, fomentando y presentando la cultura en Morelos.
Nos vemos el 7° número…
Vino de Honor y Rock de Cámara con La Perra
Sábado 21 de Agosto. A partir de las 4 pm
Museo de la Casona Spencer
Por:
Movie Dick
Sin duda no hay villano más lleno de rencor que este rufián. Es Jason Voorhes, el multihomicida que mata con machete, y porta una desaliñada mascara de jugador de hockey. Creado por la imaginación retorcida de Victor Miller; Jason es quien hace del Crystal Lake su propio santuario de muerte. La historia de Miller es llevada a la pantalla grande en una saga de 12 filmes. Desde 1980 Jason se ha enfrentado a simples mortales, pero es hasta el año 2003, cuando se deciden encararlo con otro grande del cine de horror norteamericano, es nada más y nada menos que Freddy Krueger, quien entre sueños y realidad se da un buen entre con enmascarado del machete. A lo largo de estos filmes se ve la evolución y desarrollo del personaje, se sabe que murió o fingió morir a manos de unos gandayas en uno de esos campamentos de primaria. Su regreso a los años es más interesante, cuando se basa en parejitas y chavos buena onda que deciden buscar en el campo un poco de diversión.
En su haber un viaje al futuro, un viaje al infierno, 170 muertes, 12 películas y 30 años causando pensadillas (no precisamente en la calle del infierno). Aquí les dejo la filmografía de tan singular villano…¡disfrútenlo!
Feliz Viernes 13
Viernes 13 Parte II - Dirigida por Steve Miner (1981)
Viernes 13 Parte IV, El Capítulo Final - Dirigida por Joseph Zito (1984)
Viernes 13 Parte V, Un Nuevo Comienzo - Dirigida por Danny Steinmann (1985)
Viernes 13 Parte VIII, Jason toma Manhattan - Dirigida por Rob Hedden (1989)
Jason Va Al Infierno, El Viernes Final - Dirigida por Adam Marcus (1993)
Jason X - Dirigida por James Isaac (2002)
Freddy vs. Jason - Dirigida por Ronni Yu (2003)
Viernes 13 - Remake- Dirigida por Marcus Nispel (2009)
Movie Dick
Sin duda no hay villano más lleno de rencor que este rufián. Es Jason Voorhes, el multihomicida que mata con machete, y porta una desaliñada mascara de jugador de hockey. Creado por la imaginación retorcida de Victor Miller; Jason es quien hace del Crystal Lake su propio santuario de muerte. La historia de Miller es llevada a la pantalla grande en una saga de 12 filmes. Desde 1980 Jason se ha enfrentado a simples mortales, pero es hasta el año 2003, cuando se deciden encararlo con otro grande del cine de horror norteamericano, es nada más y nada menos que Freddy Krueger, quien entre sueños y realidad se da un buen entre con enmascarado del machete. A lo largo de estos filmes se ve la evolución y desarrollo del personaje, se sabe que murió o fingió morir a manos de unos gandayas en uno de esos campamentos de primaria. Su regreso a los años es más interesante, cuando se basa en parejitas y chavos buena onda que deciden buscar en el campo un poco de diversión. 
Originalmente Jason contaría con una leve discapacidad mental, sin deformidades físicas más allá de las que en el filme muestran, pero fue Tom Savini, el maquillista de la saga, quien genera la idea de deformar de más al personaje dándole un tinte grotesco a la ahora nueva hidrocefalia de Jason. La máscara de hockey que el personaje porta en todas la cintas, es además de un emblemático articulo del personaje, parte del equipo que perteneció a un jugador de los Red wings de Ditroit.
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En su haber un viaje al futuro, un viaje al infierno, 170 muertes, 12 películas y 30 años causando pensadillas (no precisamente en la calle del infierno). Aquí les dejo la filmografía de tan singular villano…¡disfrútenlo!
Feliz Viernes 13
Viernes 13 - Dirigida por Sean S. Cunningham (1980)
Viernes 13 Parte III en 3D - Dirigida por Steve Miner (1982)
Viernes 13 Parte IV, El Capítulo Final - Dirigida por Joseph Zito (1984)
Viernes 13 Parte V, Un Nuevo Comienzo - Dirigida por Danny Steinmann (1985)
Viernes 13 Parte VI, Jason vive - Dirigida por Tom McLoughlin (1986)
Viernes 13 Parte VII, La Nueva Sangre - Dirigida por John Carl Buechler (1988)
Jason Va Al Infierno, El Viernes Final - Dirigida por Adam Marcus (1993)
Jason X - Dirigida por James Isaac (2002)
Freddy vs. Jason - Dirigida por Ronni Yu (2003)
Viernes 13 - Remake- Dirigida por Marcus Nispel (2009)
Por: euGENIO ZAMORA MOJICA
Con la sencillez característica de los grandes, aquellos que saben que la fama es solo un condimento de años de trabajo; así me recibió Jorge Cazares Campos, el pintor; aquel hombre que con su obra recorrería el país completo dando testimonio de los paisajes que nuestro México brinda; trabajo encargado por la cerillera La central y desempeñado a lo largo de 10 años.
Con la sencillez característica de los grandes, aquellos que saben que la fama es solo un condimento de años de trabajo; así me recibió Jorge Cazares Campos, el pintor; aquel hombre que con su obra recorrería el país completo dando testimonio de los paisajes que nuestro México brinda; trabajo encargado por la cerillera La central y desempeñado a lo largo de 10 años. 
Pero Cazares no solo sabe de paisaje mexicano, también ha estado en Europa, teniendo la oportunidad de retratar otros espacios que el globo nos ofrece. Y fue precisamente, a propósito de sus viajes y la comparativa que ve entre México y otras naciones, que don Jorge considera capaz el talento artístico del morelense, así que netamente convencido de ello, se marcha a la búsqueda de apoyos, tiempos y foros dentro de los programas de gobierno, peleando innumerables batallas en las que su único fin es hacer un estado culto, como él dice:
“Quería yo que mi estado fuera culto, porque me juntaba con gente muy valiosa y me daba dolor que no tuviéramos en el estado museos, galería; teníamos muchas deficiencias. Habiendo tanto artista de talla internacional, de todos los niveles, no teníamos espacios apropiados. Allá en los años cincuentas me dedique a promover la cultura. Hoy tengo más de cincuenta años en ello, y afortunadamente hemos tenido respuesta de la gente, de los gobiernos, de los artistas consagrados que viven aquí, que por desgracia antes s enclaustraban mucho, ahora ya hay más participación. Nos hace falta preparar mucha gente, nos hace falta preparar espacios, nos hace falta acercarnos a los gobernantes para crear estos espacios que son tan necesarios. Sin embargo me es muy satisfactorio que cada vez haya más gente incorporándose a esa vida cultural. Cuando salgo como mi esposa le digo: nunca me imagine ver lo que empecé hace 50 años como promotor cultural”.
La charla continúo sin evitar tocar temas políticos y lo difícil que se torna la seguridad de nuestro estado. Al respecto el maestro Cazares se manifiesta conforme con el gobierno y su lucha contra el narco; considera que dejar trabajar al ejecutivo es labor de todo mexicano, obstruirlo con protestas, críticas y ataques es obstaculizar la labor de un buen gobierno. Sin duda el escenario que más le preocupa es el ecológico y la indignación que le da ver como la mancha urbana cobra terreno, al grado acabar con lo poco verde que nos queda en el planeta. Esta situación, el paisajista lo resiente, y ¿cómo no?, si su musa se refiere a los asombrosos escenarios, como los ofrecidos por Morelos hace más de cincuenta años:
“¡Imagínese, yo nací frente al palacio de Cortes! Uno caminaba 20 o 50 metros y se hacía de frutas; guayaba, pomarrosas, mango, de todo. Eso era el Edén sin exagerar, y cuando ve uno el desarrollo, que ha crecido de manera anárquica duele. Duele porque Cuernavaca debería de haberse conservarse con mucho celo. Yo creo que todos los nativos y los que llegaron debemos sentirnos avergonzados de no haber cuidado este Paraíso. Todavía se dice que Morelos es un Paraíso, pero quienes lo vivimos hace 73 años, que tengo yo, sabe que no hay, por ningún motivo, acercamiento a la realidad de aquello que era el paraíso. Eso lo he plasmado en mis cuadros, tengo cuadros que se hicieron hace 40, hace 50 años que ya no son el paisaje como yo lo pinte. Los cascos de hacienda que son testimonios de una época de bonanza, de riqueza, ahí están abandonadas, y arrimándoles desarrollos habitacionales espantosos, no pudiéndolas guardar y no aprovechándoles para hacer desarrollos turísticos que son tan necesarios”.
El tema del paisajismo, también fue tema de nuestra charla. Cazares me platico sobre el género y su evolución en nuestro país, desde sus años de escuela, hasta los actuales paisajistas:
“Por fortuna cada vez se ha ido incrementando este género, hay excelentes paisajistas que también tendrán que formar parte de esa pléyade de artistas a nivel nacional e internacional que dejen testimonio. Definitivamente cada época tiene sus pros y sus contras, y Morelos y nuestro México, así como el mundo entero seguirán siendo retratados, seguirá siendo testimonio de aquello que vivimos. Es alentador ver que antes éramos pocos paisajistas yo me acuerdo de mis amigos en México de Nicolás Moreno, Feliciano Peña y de todos aquellos grandes salidos de la Academia de San Carlos, yo los veía con mucha admiración. Yo era diferente a ellos; yo era más europeizante como lo fue Velasco (José María Velasco) ellos eran lo que se llamo la escuela mexicana de paisaje; más simple, más sencilla, menos elaborada de lo que hice yo. Pero actualmente están surgiendo grandes paisajista que por fortuna están haciendo el paisaje actual”.
Pero el mundo moderno conlleva al uso de otras técnicas, incluso, otros paisajes. Si bien es cierto que ya no hay esos prados llenos de vegetación; ahora vemos grandes urbes, donde predominan los letreros luminosos, los sofisticados semáforos y los flamantes automóviles; y la gente que habita en estos entornos también ha sufrido cambios, desde la ropa, hasta el uso de teléfonos celulares y otros accesorios, todo esto parte del cotidiano vivir. La tecnología en su esplendor. Pero ¿esto es también inspirador para los paisajistas?
“Para algunos lo debe ser, yo estoy alejado totalmente de la tecnología, soy de otra época, no se manejar las computadoras. Yo veo la enorme capacidad de las juventudes, veo lo que hacen a través de las computadoras, estamos tecnificados. Me asombro cada vez que veo lo que hacen los niños; nacen con computadoras y teléfonos. Eso por desgracia, nos ha hecho dependientes de esa tecnología, ya no hay la capacidad de asombro, ya nadie se atreve a hacer un juguetito para disfrutar, todos los niños, desde el más humilde quiere tener su teléfono. El ser humano se ha ido deshumanizando”.
Pero si bien es cierto que el uso en exceso de la tecnología podría significar un vicio en las nuevas generaciones, ¿cuáles son los otros vicios en que recaen los actuales pintores? 
Lo que también nos ha hecho falta en las academias de arte es inculcar esa pasión, esa emoción, esa gran capacidad que debe tener de conocimientos el que pretenda tener una profesión como esta en las bellas artes. Pero también se debe tener esa vocación; primero que nada leer, en México se lee muy poco, los escritores siempre lo dicen con dolor, Ricardo Garibay me decía: ¡en este maldito país nadie lee! ”. Quien escribe un libro, tiene que buscar quien lo patrocine, buscar editoriales, después esperar tiempo de publicación, después esperar 15 años a que se venda para recibir regalías que van cayendo miserablemente. Con tantos amigos escritores que he tenido paso lo mismo, siempre pasa lo mismo, ¿Por qué? Porque nos hace falta meter, penetrar, inyectar por todos los medios a la gran comunidad esa manera de aprender, de hacerse, yo le digo, “adictos a la cultura”. Porque si la gente se hace adicta al alcohol, a las drogas, porque no hacerlos adictos a la cultura. El día logremos que todo mundo se encumbre a eso que llaman “la elite”, porque piensan que la cultura es para la clase elitista; pero yo creo que no. He llevado muchos actos de cultura a los pueblos más alejados, a la gente más humilde. En Baja California fui a un exposición por un día, en donde llegaban lancheros y gente de campo, y vieras con que pasión, con que respeto veían la exposición. A mí me llenaba de ternura ver que el ser humano aun siendo muy humilde tiene esa necesidad, esa hambre de aprender, y nosotros los promotores culturales, tenemos metido en la sangre eso: el hacer que ese prodigio que son las artes meterlo en cada ser".
No se vale decir que la cultura es elitista. Porque ricos y pobres, y jóvenes y niños tienen hambre de ella, no debe ser privativo del que tiene poder económico, eso es un falsedad. Cuando veo llorar a la gente delante de un cantante, delante de una obra pictórica, en cualquier lugar, uno dice: este forma parte de esa “elite”.
"Hace 5 años elaboré un cuadro que está en Palacio de gobierno; es el General Morelos, cuando había derrotado en Tenancingo al general Rosendo Porlier. Actualmente estoy haciendo el complemento de ese mural; que es el ejército del general Morelos. En este cuadro están retratados el general Matamoros, al general Galeana, a don Leonardo, Nicolás y Miguel Bravo, quienes lo acompañaron para entrar a Cuautla, y quienes defendieron la ciudad. Este será el complemento de ese cuadro presentado hace unos años. Y hago mención de Morelos porque estuvo gritando, arengando, haciendo que sus generales se entusiasmen a la vera de Cuautla, para ofrecer la mejor batalla que hubo. Decía Napoleón: Si tuviera dos generales como Morelos, conquistaría al mundo”. Este cuadro tendrá un lugar especial en Palacio de gobierno. El actual salón “Gobernadores” será el sitio que albergue la obra del maestro Cazares, en conjunto a la pintura presentada hace 5 años y entregada al entonces gobernador Sergio Estada Cajigal. Además de su ambientación, el salón cambiará su nombre, considerando uno que sea alusivo a la fecha vivida hace doscientos años".
“Mi proyecto es pintar y pintar sin descanso, creo que estoy en el mejor momento de mi vida porque ya no tengo que llevar a los niños a la escuela, ya no tengo que comprarles zapatos ni pagar colegiaturas, ya lo que hago como promotor cultural es ser miembro de la Junta de gobierno, del Instituto de Cultura, del Centro Morelense de las Artes, eso me da la oportunidad de entregarme más mi obra, que antes no pude hacer, porque el ser promotor cultural entraña un gran compromiso. Porque yo en cincuenta y tantos años, jamás cobre un centavo como promotor cultural, ese fue el compromiso que me puse para poder servir, para poder ser permanente, porque si uno se hace empleado del gobierno se terminan los sexenios, los trienios y los partidos políticos llegan con su gente y uno tiene que irse a la calle, entonces lo que hacía era infundir en mi familia que había que apretarse el cinturón para aguantar las crisis económicas de un loco, un soñador (que era yo), quería hacer algo por su estado.
Con un sincero apretón de mano terminamos la entrevista, don Jorge agradeció el apoyo de los medios a la cultura comentando lo siguiente:
Indudablemente los medios de comunicación tienen siempre un compromiso con la cultura, con el arte y con sus lectores. La cultura nutre el espíritu y debemos consolidarle, respaldarla.
Indudablemente los medios de comunicación tienen siempre un compromiso con la cultura, con el arte y con sus lectores. La cultura nutre el espíritu y debemos consolidarle, respaldarla.
Por: euGENIO ZAMORA MOJICA
Lleno hasta los pasillos pudimos ver al Cine Morelos (Cuernavaca, Morelos) la noche del 30 de julio. Cientos de nacos y nacas se dieron cita para degustar una reveladora cinta; un filme que desenmascarará (lararira lirará...) uno de esos misterios que ni el espía más chipocludo podría desenmarañar. Un filme que ha recorrido la republica en lo largo y lo ancho. Lo tengo que reconocer, a mí si me gusto, y en momentos, pese a lo conmovedor de la historia, esboce la más sincera de las sonrisas a causa de las travesías expuestas en este filme.
Pues bien, no les quieto más su tiempo y les comento; el filme del que hablo es nada más y nada menos que Naco es chido. Así es, la verdadera historia de Botellita de Jerez basada en hechos más o menos reales, que explica cómo se dio uno de las arrejuntes más esperados en los que va del siglo. Uyuyuy, Cucurrucucú y Mastuerso exhiben la manera en que se reencuentran, esto gracias a hallar el master de aquel legendario disco jamás editado. A partir de ahí comienza un serie de cagadas situaciones que los llevan hasta el presente, presente bendecido por esta unión de tres almas, que entre otras cosas defendieron, abanderaron, dignificaron, promovieron y honraron al Rock mexicano.
Como dato curioso, en este filme veras cameos de personalidades como Molotov, Café Tacuba, Los de Abajo, Liquits, Lino Nava y Héctor Quijada de La Lupita, Gustavo Santaolalla, Roco de Maldita Vecindad, Carina Ricco, Susana San José, Marcelo Lara (Mick Marcy de Moderatto), Lalo Tex de Tex-tex, Armando Manzanero, Jaime López, Chava Rock, Laura Esquivel, +Carlos Monsiváis+, Ricardo Rocha, Carlos Loret de Mola, Dr. Bolavsky, Pablo Montero, y los hermanos Bichir, entre muuuchos otros.
Acá los Botellos enviando un mensaje al preciso...
La presentación de Naco es chido se dio con un éxito huérfano de madre, cerrando la noche con un mega toquín en el que los Botellos demuestran que al paso de los años y sus traqueteadas anatomías siguen tan prendidos como en aquellos años 80´s. A mitad de show es presentado el maestro guitarrista Lino Nava, quien se rifa como los grandes la memorable Oh Dennis! Ovasionados hasta el empache, la tercia se despide con aquel tema que harían parte de su curriculim Café Tacuba y Yucatan a go go; Alarma la de tos.
Felicidades Uyuyuy, Cucurrucucú y Mastuerso.
Felicidades Cine Morelos.
Lleno hasta los pasillos pudimos ver al Cine Morelos (Cuernavaca, Morelos) la noche del 30 de julio. Cientos de nacos y nacas se dieron cita para degustar una reveladora cinta; un filme que desenmascarará (lararira lirará...) uno de esos misterios que ni el espía más chipocludo podría desenmarañar. Un filme que ha recorrido la republica en lo largo y lo ancho. Lo tengo que reconocer, a mí si me gusto, y en momentos, pese a lo conmovedor de la historia, esboce la más sincera de las sonrisas a causa de las travesías expuestas en este filme.
Como dato curioso, en este filme veras cameos de personalidades como Molotov, Café Tacuba, Los de Abajo, Liquits, Lino Nava y Héctor Quijada de La Lupita, Gustavo Santaolalla, Roco de Maldita Vecindad, Carina Ricco, Susana San José, Marcelo Lara (Mick Marcy de Moderatto), Lalo Tex de Tex-tex, Armando Manzanero, Jaime López, Chava Rock, Laura Esquivel, +Carlos Monsiváis+, Ricardo Rocha, Carlos Loret de Mola, Dr. Bolavsky, Pablo Montero, y los hermanos Bichir, entre muuuchos otros.
Acá los Botellos enviando un mensaje al preciso...
Felicidades Uyuyuy, Cucurrucucú y Mastuerso.
Felicidades Cine Morelos.
La señorita Lucy suspira. En el sofá se aquieta. Me inquieta. Y nunca se pone algo que en verdad la contenga.
La señorita Lucy me inspira. Camina en mis noches y alebresta mis ríos. Y suspira, y se jala la falda; y así el resto de la semana.
La señorita Lucy pasa todo el día fumando, y corre cuando suena el teléfono para responder jadeando.
La señorita Lucy no limpia el cenicero, no atiende el archivo y jamás despacha a tiempo el correo.
La señorita Lucy es el sombrío destino de mis cartas puestas en el basurero. Objeto de mis maniobras fallidas. Consuelo a mis ansias. Malditas.
La señorita Lucy me ofrece un pedacito de su chocolate. Un sorbito de su café. Un vistazo furtivo de negligé. Sus tazas sucias de té para que las chupe cuando nadie ve.
La señorita Lucy tiene boca de camionero y cintura para morirse. Y un culo tremendo para revivirte. Pero dice el jefe que con esa cara de ángel, no le queda a uno más que; otra vez; morirse.
La señorita Lucy se encierra con el jefe.
La señorita Lucy se desabotona en el elevador.
La señorita Lucy se pasea desnuda en su corredor.
La señorita Lucy se me acerca poco a poco. Más y más. Y mucho. Cruza las piernas y sin querer las descruza. Me besa a oscuras. Me cuenta historias. Cuentos negros que nadie escucha.
La señorita Lucy vuela fastuosa y desnuda sobre la cama. No es una puta. Es un ángel en celo con rabia y con senos. Con odio en el cuerpo.
Pero la señorita Lucy no es de este mundo; no de este infierno.
Es una serpiente antigua. Flor del averno. Brillan sus ojos pétreos y escupen fuego. Vuelve miedo el aire, sombras el invierno.
La señorita Lucy me acuna en su seno. Oigo rugir el fin desde su pecho. De ahí es donde bebo.
Se mueve en silencio flotando en el tiempo. Flagela mi mente. Yo; atrapado en su pelo.
Me habla. Le creo.
Veo brillar su pecho; y entre sus dulces senos, un corazón latente de guerra y de sangre. De furia y de trueno. De huesos muertos.
Y le creo.
A sus ojos de muerte. Sirena lasciva. Te quiero hasta el infierno. El verdadero. Dos vueltas y de regreso.
Y le creo; aunque me resista a hacerlo.
Se carcajea mientras la derribo en el suelo. No lo permite pero lo hace luego. Hago palanca. Empujo, jalo. Hundo. Palanca certera. Lo sé hasta lo profundo.
Ya no se mueve ella en el lecho. Su corazón lo hace en el suelo.
La dejo atrás sangrando. Hermosa cual sacrificio pagano.
Me escondo en la noche.
Vagando sin descanso.
Hasta un mar remoto.
Donde no hay pasado.
La señorita Thelma me sonríe de lado. Sin prisa. Esperando…
Por Palomita Rodriguez*
Imágenes utilizadas sin fines de lucro*
6 de Julio de 1907 Nace en Coyoacán, Distrito Federal, México; Magdalena Carmen Frida Khalo y Calderón; mejor conocida como Frida Kahlo.1913 Contrae la poliomielitis, quedando mucho mas delgada su pierna derecha en comparación con la izquierda.
1922 Se inscribe en la Escuela Nacional Preparatoria de la ciudad de México, lugar en donde conocerá a su futuro marido y compañero de vida; Diego Rivera. Quien se encontraba realizando un mural para el auditorio de la institución.1925 Conoce y aprende la técnica de grabado con el maestro Fernando Fernández Domínguez.
17 de Septiembre de 1925 Sufre un accidente en tranvía, dejándola con diversas lesiones: columna vertebral casi rota, dislocación de pie derecho, hombro destrozado, costillas rotas, cuello y pelvis lastimados y el vientre atravesado por un pasamanos. Dichas laceraciones trataron de aminorarse con 32 cirugías, que para la época no fueron lo suficientemente útiles a su mal. 1926 Desde su cama, pinta el que será el primero de muchos autorretratos. Este como el resto de la larga serie de pinturas, expone sus sentimientos, sus dolencias físicas y sus consecuencias emocionales. Esta pintura lleva por nombre Autorretrato Con traje de terciopelo.
21 de Agosto de 1929 Contrae nupcias con quien sera su miel y su hiel; el pintor Diego Rivera.
1931 Se muda temporalmente a Estados Unidos, acompañando a Diego en una gira por aquel país, radicando principalmente en Nueva York y Detroit.
1931 Pinta el cuadro Frieda y Diego o Frieda Kahlo y Diego Rivera.
1937 Despues de su exhilio de Rusia, el revolucionario ucraniano Leon Trostky es hospedado en casa de los Rivera Kahlo. Ahi conoce y mantiene un torrido romance con Frida, siendo las filosofias comunistas su punto de encuentro.
1938 Realiza la obra Lo que vi en el agua o Lo que el agua me dio.
1938 Es montada una exposición en la galería Julien Levy, de Nueva York. Aquí se expondrá la obra, para entonces completa, de Frida. El escritor Andre Bretón cataloga el trabajo de la mexicana como "surrealista", no obstante la Kahlo remato el comentario de la siguiente manera: "Creían que yo era surrealista, pero no lo era. Nunca pinte mis sueños. pinte mi propia realidad".
1939 Frida termina el autorretrato bautizado como Las dos Fridas.
1939 Expone en Paris en la galería Renon et Callea. Una vez en Francia, se relaciona el pintor malagueño Picasso.
1939 Después de 10 años de amor, odio, inspiración y perdón. Frida & Diego se divorcian.
1940 Hace el Autorretrato Con pelo cortado.
1943 Es maestra en la escuela La Esmeralda en México D.F.
1944 La columna rota es su siguiente obra terminada.
1953 Se realiza un magna exposición en la Galería de Arte Contemporáneo. El estado de salud de Frida es grave, el publico vaticina su ausencia al evento, pero en medio del evento se escuchan sirenas, los invitados salen del lugar para presenciar la entrada triunfal; Frida Kahlo esta presente y dispuesta pasar un buen rato con su gente, contando chistes, bebiendo, platicando. Fotógrafos y periodistas toman pruebas del suceso. La exposicion resulta un exito. 1953 Le es apuntada una pierna, producto de una infección de gangrena.
1954 Pinta El Marxismo dará salud a los enfermos.
13 de Julio de 1954 Muere en su casa en Coyoacan. Frida es velada en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México. Su féretro fue cubierto con la bandera del Partido Comunista, situación poco aceptada por la prensa mexicana. Sus cenizas son albergadas en Casa Azul, el inmueble que por años cuidó de Frida. Las ultimas palabras de su diario fueron "Espero alegre la salida y espero no volver jamás".
1957 Casa Azul es donada por Diego Rivera para convertirse en museo; ahí se exhiben objetos personales de la pareja, pero principalmente de Frida, quien dejo este mundo habitando este lugar.1977 Se expone su obra en el Instituto Nacional de Bellas Artes de la Ciudad de México.
1980 Se expone su obra en el Museo de Arte contemporáneo de Chicago.
1982 Se expone su obra en Whitechapel, Londres.
1983 Se filma la pelicula Frida: naturaleza viva, dirigida por Paul Leduc. Frida es interpretada por Ofelia Medina.
1992 Sergio Arau "el Uyuyuy" compone Frida sufrida, en honor a la pintora.
1999 Anthony Kiedis de los Red Hot Chilli Peppers compone Scar Tissue en honor a Frida Kahlo.
2002 El director Julie Taymor filme Frida, interpretada por Salma Hayek y Afred Molina como Diego.
2007 Se cumple 100 años de su nacimiento, y son festejados alrededor del mundo con explosiones diversas, homenajeándola de innumerables maneras. Una aerolínea francesa incluyo en su menú platillos con nombres alusivos a Kahlo.
2007 Se expone su obra en la Tate Modern de Londres.
2007 El Palacio de Bellas Artes monto un exposición llamada “Frida Kahlo 1907-2007. Homenaje Nacional”. Aquí se exhibieron 354 piezas de la artista; oleos, fotografías, cartas, grabados, acuarelas, objetos personales, entre otras objetos. La afluencia fue tal que el Instituto Nacional de Bellas Artes considera un record en las entradas al evento. Fueron 415,000 visitantes en los pocos días de exposición.
2007 Se expone su obra en el Museo de Arte contemporáneo de Monterrey.
2009 Se expone su obra en el Museo Nacional de Bogota, Colombia.
13 de Julio de 2010 Se cumplen 56 años de un mundo sin Frida Kahlo.